viernes, 30 de abril de 2010

PUNSETES


Los Punsetes están considerados la bandera de la actual escena madrileña independiente. Las expectativas depositadas en su segundo disco se han visto cumplidas. Sin duda una nueva ración de mala leche e ironía en clave pop.

Y es que estos cinco malasañeros no dejan títere con cabeza en su LP2, así se llama este nuevo y segundo disco con el que Punsetes apuntan a consolidarse no sólo como uno de los más interesantes grupos del subterfuge madrileño, sino del conjunto underground nacional.

Títulos como "Que le den por culo a tus amigos" se unen a los colosales "Pinta de tarao" o "Maricas" de su primer disco.

No tienen nada de especiales, simplemente son indies, raros, mordaces e hirientes. Pero crean magnetismo, son pegadizos y tienen un potente directo en el que demuestran su gran hacer musical.

jueves, 29 de abril de 2010

IBARRURI: “Soñamos con seguir siendo libres”

Con cinco años de trayectoria, Ibarruri ya tiene disco e incontables conciertos a sus espaldas. Si hubiera que elegir una palabra para definir a este grupo madrileño afincado en el distrito de San Blas esa palabra sería ‘lucha’ y su primer trabajo, ‘Gaza’, lo refleja a la perfección. Amantes de la música y de los escenarios, Ales (voz y guitarra) Cristian (bateria), Rodrigo (bajo y coros) y Maqueda (guitarra y coros) han accedido a responder algunas preguntas para Ruidos Capitales.

RC. Empecemos por vuestro nombre... ¿Por qué este homenaje a 'La Pasionaria'?

I. El homenaje es por la imagen de Dolores, mujer comprometida con sus ideas y su lucha y que, a día de hoy, es referente para mucha gente.

RC. Hace poco celebrasteis vuestro, nada más y nada menos, que quinto aniversario. ¿Cómo fueron vuestros comienzos?

I. Los comienzos nunca son fáciles. Aunque, para este tipo de grupos, cualquier paso es una meta. Nuestro primer concierto fue sin batería, en un bar del barrio, el cual abarrotamos, decidiendo así, por la gente, seguir para delante. Y así hasta hoy, por que gracias a ell@s celebramos el V aniversario.

RC. Y llegó 'Gaza'. ¿Cómo surge el proyecto del mismo?

I. 'Gaza' surge de la necesidad de seguir creciendo. Es nuestro primer disco, totalmente auto producido y auto editado. Reflejo de los 5 años de duro trabajo, con un resultado estupendo.

RC. Nueve temas... ¿Cuál creéis que refleja mejor el espíritu de ‘Gaza’?

I. El nombre de 'Gaza' se decidió en pleno proceso de grabación, dado que cada día comentábamos la incomprensible matanza que, en esos momentos, sacudía la franja. Por ese motivo decidimos ponerle el mismo nombre. Sin duda alguna, 'Patente de Korso' es la que mejor describe la irracionalidad de las guerras y su impunidad por el resto del mundo, desde Oriente a Occidente, y, en este caso, la del conflicto Palestino, haciendo un guiño también a la lamentable situación que ha vivido y vive Latinoamérica, dominada por su gran vecino.

RC. ¿Con qué sueña Ibarruri?

I. Ante todo en seguir siendo libres, seguir diciendo lo que queremos y creemos, siendo así el fiel reflejo de nuestras canciones. Hacer la música que nos gusta y todo lo que venga a raíz de esto, será fruto de todo este trabajo.

RC. Ha llegado a nuestros oídos que el próximo 19 de junio Ibarruri compartirá cartel con Reincidentes, ¿Cómo os lo planteáis?

I. El concierto con Reincidentes es un premio, un sueño hecho realidad. Desde el primer día fue uno de nuestros referentes, tanto en música, como en letras. Y , por eso, el concierto del día 19 nos lo tomaremos como un regalo, dando lo mejor, como siempre, en el escenario.

RC. Contadnos cuáles son vuestros proyectos más próximos de futuro...

I. Seguir tocando y que nuestra música llegue a todos los rincones teniendo en mente, por supuesto, la grabación de nuestro segundo trabajo, para que nuestro proyecto siga creciendo.

lunes, 26 de abril de 2010

Concierto de CALLE PARÍS en Torrejón



Calle París es un dúo formado por Patricia y Paul, dos hermanos nacidos en Madrid, pero con doble nacionalidad, española y francesa, e hijos del cantante Georgie Dann. Empezaron a componer y a tocar instrumentos desde niños y montaron sus propios grupos de música por separado. Ambos tocan el piano y Paul, además, la guitarra y el bajo. Empezaron trabajando en cortos cinematográficos, pero al final se lanzaron al mundo de la música y emprendieron un nuevo proyecto: “Calle París”.

El sábado, 24 de abril, Calle París actuó gratuitamente en concierto en el municipio madrileño de Torrejón de Ardoz. Tuvo lugar en el recinto ferial, al lado de la plaza de toros. Estaba previsto que comenzase a las 22:00, pero no lo hizo hasta aproximadamente las 22:30.
No había demasiada gente , estaba la mitad de la carpa llena, se podía estar bien, además el buen tiempo acompañó la noche.
Estuvieron cerca de una hora o algo menos ofreciendo temas de su único disco “Palabras Secretas” como “Te esperaré”, “Tú, solo tú” o “Grita”. Patricia, la cantante, se mostró cercana al público haciéndonos partícipes de sus canciones. Tocaron dos veces "Te esperaré", la segunda para cerrar el concierto. Sobre las once y cuarto empezó a llenarse el recinto con gente que esperaba la segunda actuación de la noche, Sergio Contreras.
Calle Paris tuvo un directo muy potente y pasional, buscando en todo momento la complicidad del público que respondió muy bien cantando sus temas.

Su pop melódico y de corte clásico está haciendo de esta pareja musical una de las más exitosas del momento. Calle París ha recibido el premio a 'Mejor Nuevo Artista' con su disco “Palabras secretas”.


Cartel definitivo de la Vikalvarrada 2010

Malos Vicios, Topo e Iratxo -entre otros- confirmados para la edición de la Vicalvarrada de este año.

La organización del festival de la Vikalvarrada, que tiene previsto celebrarse el fin de semana de los días 11 y 12 de junio, ya ha anunciado el cartel con el celebrará su edición del año 2010. Dos días repletos de calidad y variedad musical en el que se contara con las actuaciones de XXL, No Konforme, Mako, Iraka, Alioth, Voz Mercuria y Resaca de Baco para el viernes 11 y de Malos Vicios, Iratxo, Topo, Ni media ni guarra, La des van y La Madre durante el sábado 12 de junio. De momento la localización del evento está por confirmar. Asimismo, la organización del festival también ha organizado una fiesta de presentación que tendrá lugar en uno de los locales de rock más conocidos de Madrid, el Hebe, el día 7 de mayo con las actuaciones de The Gambas y Tres41.

El movimiento social de la Vikalvarrada ya tiene una larga trayectoria a sus espaldas. Su nacimiento oficial tuvo lugar en el año 2007, aunque ya había sido precedida en anteriores ediciones por el Vicalvarock. El evento, que ya desde su primera edición apuntaba maneras, ha logrado asentarse con el transcurso de los años llegando a concentrar hasta más de 3,000 personas. El festival, completamente gratuito, se realiza sin ánimo de lucro por parte de la organización.

Abierto el plazo del concurso de maquetas

Por otro lado, el plazo del concurso de maquetas para participar en la Vikalvarrada de 2010 ya está abierto y así permanecerá, según las bases, hasta el día 30 de abril. Cada grupo interesado deberá enviar a la organización un máximo de tres canciones junto con un contacto de referencia. Tras la deliberación del jurado, los ganadores del concurso se anunciarán durante la presentación del festival el día 7 de mayo en el Hebe. ¡Suerte a los participantes!

SIN RUMBO: un camino que no esperaban



“Sin Rumbo” es una banda de música pop-rock compuesta por cuatro chicos madrileños entre 20 y 21 años: Sergio (voz y bajo), Víctor (guitarra), Pablo (guitarra) y Jaime (batería).

Su historia se remonta al año 2003 cuando Sergio y Víctor hablaron de formar un grupo y comenzaron a ensayar. Después se incorporó Pablo y es entonces cuando empiezan a hacer conciertos en institutos y locales de amigos hasta que en 2005 se presentan a un concurso de grupos en Colmenar Viejo y con una maqueta de seis canciones consiguen clasificarse. En 2006 dieron su primer concierto en La Sal de Madrid, a pesar de las dificultades que tuvieron, ya que la entrada era para mayores de 18 años y ellos solo tenían 16. Al principio hacían algunas canciones propias, pero también versiones de El Canto del Loco, Pereza, Piratas, Habitación Roja o Platero y Tú. Ese año ya editaron una maqueta más en serio con el título “Otra realidad”, que se componía de seis canciones: “Seré feliz”, “Las chicas malas vuelven a Madrid”, “Gigante brutal”, “Aquella calle”, “A mi alrededor” y “Éxtasis”. En esa época fue cuando conocieron a Jaime, el batería. Por fin tenían a los cuatro componentes del grupo y decidieron ponerle un nombre al grupo que representara la personalidad de todos: “Sin Rumbo”, porque, según dicen, nada de lo que salía lo esperaban.

La banda poco a poco iba creciendo, se dieron a conocer por toda Espala en solitario, gracias también a MySpace, y como teloneros de bandas como Seguridad Social y Tam Tam Go! La gente empezaba a conocer sus canciones y pensaron en grabar un disco aunque fuese pagado por ellos mismos. Estuvieron cuatro meses preparando la grabación, con letras de Sergio y Víctor y música de los cuatro. En esas fechas, Dani Martín y David Otero, de El Canto del Loco, estaban buscando grupo para su sello y tras escuchar sus canciones les gustaron y eligieron a “Sin Rumbo”. Se trasladaron a su local de ensayo para preparar su nuevo disco “Hablamos después” con Nigel Walker como productor. El éxito de este grupo de música también se ha debido a su experiencia con artistas como Pereza, Los Rodríguez, Antonio Vega, La Oreja de Van Gogh, Hombres G, Coti, M-Clan o Sexy Sadie, entre otros. Después de ensayar todo el verano de 2007, comenzaron la grabación de su disco en octubre de 2008 en Madrid, con Bori Alarcón como ingeniero de sonido.




Por fin, el 22 de abril de 2008 sacan su álbum debut “Hablamos después” con su primer single “Morir con flequillo”. Es así como la joven banda “Sin Rumbo”, partiendo desde cero, consigue publicar su primer disco dando a conocer once canciones con historias que ellos mismos nos cuentan.
Ahora, el joven grupo madrileño se encuentra preparando el que sería su segundo album, pero a día de hoy todavía no han dado más detalles al respecto.

Nueva fecha para el DFX Festival

La tercera edición del festival que celebra el aniversario de la discográfica se celebrará finalmente el próximo 22 de mayo en la Sala Lemon de Madrid.

Ya conocemos la fecha definitiva de la tercera edición del DFX Festival tras haber sido aplazada, por causas desconocidas, su primera convocatoria. La celebración del aniversario de la joven compañía discográfica tendrá lugar los días 21 y 22 de mayo en la Sala Lemon de la capital madrileña. El Festival, que estaba programado para los -ya pasados- días 19 y 26 de marzo en la sala Old School de Getafe, mantendrá el mismo cartel que para la antigua fecha. Asimismo, y a pesar de las molestias ocasionadas, la organización ha puesto las cosas fáciles a los interesados en asistir al festival que ya hubiesen comprado la entrada de modo que éstos podrán acceder sin problemas al recinto con el antiguo pase.

El tercer aniversario de DFX se plantea con un cartel sin desperdicio. Así, el primer día de concierto, el 21 de mayo, contarán con las actuaciones de Iratxo -quien presenta su último disco “A versos y a bocaos”-, Kike Suárez y La Desbandada, Impulso, Carta Baladí y Fucking Mondays. Y el sábado 22 de mayo cerrarán esta tercera edición los ya míticos del Rock & Roll en Madrid, Básico, acompañados de Romeo, Terminal 6, Kain Tubal y el jovencísimo grupo del este de Madrid, La Resaca de Baco, quienes también presentan nuevo disco, “La Resaca va en barco”.

El precio de la entrada al DFX Festival es de 8 € anticipada o de 10 € en la taquilla de la sala. Según está previsto, las actuaciones comenzarán a las 20,00 h. de la tarde y, tras las mismas, la fiesta continuará amenizada por DJs hasta las 07,00 h. de la mañana. ¡Sin descanso! ¿Te lo vas a perder?

domingo, 25 de abril de 2010

Esas maquetas bluseras...



Abierto plazo para el Concurso de Maquetas de nuevas bandas de blues con motivo del I FESTIVAL DE BLUES DE MADRID, donde la banda ganadora será telonera de las grandes bandas de nivel nacional e internacional que cerraran el Festival el día 3 de Julio de 2010 en el Auditorio Egaleo de Leganés.

La final se realizará en el Derry Irish Tavern de Leganes en la Avda. Rey Juan Carlos I nº 35, el próximo 30 de Junio de 2010.

El jurado estará integrado por profesionales y músicos especializados en blues como el conocido periodista y critico musical Mariano Muniesa, entre otros...

Las bandas interesadas tendran que enviar sus mp3, ( mínimo 2, máximo 3 ) a la siguiente dirección de correo eléctronico:

El plazo de envio de material de las bandas se cierra el 20 de junio de 2010.

e-mail: festivalblues@yahoo.es

EL PODER DE DINERO

Pocos grupos nacionales pueden presumir de tener un debut tan redondo y brillante como el de este trío madrileño

Estaban listos y preparados para deslumbrar en la mítica sala Sol de Madrid y así lo hicieron. No defraudaron en la presentación de su debut, una colección de canciones, que han bautizado con su mismo nombre, donde no hay hueco para los medios tiempos.


Lo conforman singles potenciales, rabiosos y pegadizos, fruto de la influencia indie más bailable que, unida a la contundencia que otorgan sus guitarras, dan como resultado una mezcla accesible y ganadora.


Son muy exigentes consigo mismos y dan todo lo mejor que tienen a su público. Entregados hasta la extenuación, valientes y directos. Con un estilo que se mueve entre el indie y el hard rock en español. Son una rara avis en tierra de nadie.


Un rock muy afilado, agresivo, sincero y sin demasiadas pretensiones que encandiló a los más de 500 asistentes que copaban hasta el templo del sonido madrileño de la calle Jardines, que ha visto nacer a una nueva divisa en el panorama nacional. Dinero son, amor les dan sus fans y desde aquí les deseamos salud musical por muchos años.

sábado, 24 de abril de 2010

Concierto gratuito por el centenario de la Gran Vía madrileña


Álex Ubago, El Sueño de Morfeo, Nek, Sharon Corr y Georgina actuarán en un concierto gratuito mañana, domingo 25 de abril, para celebrar el centenario de la Gran Vía de Madrid. El encuentro tendrá lugar en la plaza de Callao, al lado del edificio Capitol, desde las 17:00 hasta las 20:30.

Comenzará, como telonera, la cantante venezolana Georgina. Después entrará Álex Ubago, que tocará algunos de sus éxitos y presentará en primicia “Amarrado a ti”, el dueto realizado con la violinista de The Corrs, Sharon Corr. Y cerrará el Sueño de Morfeo que, junto a Nek, nos hará recordar temas como “Para ti sería” o “Chocar”.

Durante cinco horas de música pop, las calles permanecerán cerradas al tráfico para poder disfrutar de la Gran Vía y de las actuaciones.

El concierto está organizado por Seat, Warner Music y Promoción Madrid. La iniciativa forma parte de un conjunto de actividades que se están llevando a cabo, durante este año, en honor a los 100 años de la famosa vía madrileña.

viernes, 23 de abril de 2010

Pereza: de las pequeñas salas al estrellato


La historia de Pereza empezó a escribirse en 1999. Rubén Pozo Prats había grabado ya tres discos con su anterior banda, Buenas Noches Rose, y Leiva (José Miguel Conejo) desparramaba el tiempo entre su grupo Malahierba, donde tocaba el bajo, y los parques del barrio. Se conocían de vista de toda la vida porque los dos se criaron en el madrileño barrio de Alameda de Osuna, pero la primera vez que pensaron en tocar juntos fue en el baño de un garito en una noche de borrachera. Todo empezó por casualidad: hablaban arrastrando las palabras, con los ojos entreabiertos y una sonrisa floja en los labios. Al día siguiente, además de la resaca, se encontraron con que ambos tenían el mismo objetivo musical que, en palabras de Rubén era, “hacer un rock popeado, canciones con la inmediatez del pop y la profundidad del rock al mismo tiempo”. El trío lo completaba entonces Tuli, el batería, que se bajaría del barco tras el primer disco.

Todos los comienzos son duros y los suyos no lo iban a ser menos. Empezaron a tocar en pequeñas salas de Madrid, a pasar el día y la noche en la furgoneta, a pelearse con todo el mundo y a perder dinero de garito en garito. A cuenta de curtirse el cuero en el circuito de bares, fueron naciendo los primeros temas propios, que evidenciaba una deuda clara con los glamurosos setenta. En uno de esos directos un "cazatalentos" de RCA vio en ellos un filón comercial y una atrayente y sólida imagen, aunque aún hubiese cosas por pulir. Tan solo dos años después de aquella noche de borrachera editaban su primer disco, “Pereza” (RCA, 2001), tras el cual se embarcan en una gira por toda la Península, además de actuar como teloneros de bandas como Porretas, Los Enemigos o Siniestro Total y aparecer en algunos recopilatorios como el de “Patitos Feos” (BMG, 2002), para el que hicieron una versión de “La Bruja Avería”; o el homenaje a Hombres G, en el que hicieron lo propio con su “Voy a pasármelo bien”. El trabajo aún evidenciaba su juventud e inexperiencia, pero era lo suficientemente firme como para dar un centenar de conciertos y creerse a sí mismos un poco más.



Su segundo trabajo no se hizo esperar mucho. En “Algo Para Cantar” (RCA, 2003), el grupo se había reducido ya a un dúo con la marcha de Tuli. Fue uno de los momentos más duros a los que tuvieron que hacer frente como banda, pero siguieron adelante e incorporaron a Rober a la batería y a Pitu como segundo guitarra para sus actuaciones en directo, lo que formará un equipo ideal y necesario para consolidar repertorio y maneras sobre un escenario. Con este disco, Pereza se sitúa en una inmejorable posición de salida para su deseada carrera y su nombre empieza a sonar con fuerza en las radiofórmulas. La versión que grabaron junto a Dani Martín de El Canto del Loco y David Summers de Hombres G del “Pienso en aquella tarde” llegó hasta el número uno en varias emisoras nacionales. Por si esto fuera poco, además fueron teloneros de Bon Jovi y empezaron a hacer migas con artistas como Amaral, Iván Ferreiro, Sidonie o Deluxe.




Pero su momento de gloria aún estaba por llegar. Con su tercer disco, “Animales” (RCA, 2005), las salas de garitos se les quedaron pequeñas. Canciones como “Princesas”, “Todo” o “Como lo tienes tú” empezaron a sonar por todas partes: radios, bares y en los mp3 de cantidad de jovencitas que abarrotaban sus conciertos. Estilo canalla, gamberro y desenfadado que les hizo dar el gran salto y llegar hasta los puestos más altos en todas las listas comerciales. Con él, además, comenzó una lluvia de nominaciones en los Premios de la Música 2006, los Principales 2006 y los MTV Europeos de ese mismo año.

A finales de 2005, participan en un proyecto de la SGAE que los tuvo encerrados en una casa en Buenos Aires, compartiendo ideas y componiendo con otros artistas del mundo de la música. De Argentina trajeron buenos amigos, con los que grabaron su siguiente disco. Así nació “Los Amigos de los Animales” (RCA, 2006), un álbum casi de recreo, una fiesta entre amigos en la que echan la vista atrás para recordar sus canciones de éxito. El disco resulta ser un clamoroso éxito de la popularidad y los impulsa a la cresta de la ola del panorama pop-rock español. A partir de ahí ya se hace difícil llevar la cuenta de sus números uno o de los sitios en los que agotaron entradas. Pereza es ya un referente en el circuito comercial español, reconocidos tanto por la crítica como por el público.

En 2007 publican material nuevo. Con “Aproximaciones” (RCA, 2007) vuelven a la carga contando otra vez con la producción de Nigel Walker, que ya había trabajado con ellos en “Animales”; y con la colaboración del guitarrista Mick Taylor (el mismo que en 1969 sustituyó a Brian Jones en los Rolling Stones). Como ya es habitual, Rubén y Leiva se encargan de grabar casi todos los instrumentos; Leiva la batería, bajo, guitarras y voces, y Rubén se centró en la guitarra y las voces. Para esta nueva gira, además, cuentan con una nueva banda. Ahora, sobre las tablas, detrás de Rubén y Leiva, están Manolo Mejías al bajo, César Pop al piano, Rober a la batería y Luismi Huracán Ambulante a la percusión.
Su último álbum hasta el momento salió a la venta el día 25 de agosto de 2009, siendo su primer sencillo "Violento amor". Se trata del disco “Aviones”, con un aire más acústico y ritmo más suave. Con este último trabajo, más maduro e íntimo, se espera una gira veraniega 2010 por el mapa peninsular que no dejará indiferente a nadie. Pasen y disfruten.

jueves, 22 de abril de 2010

El grupo madrileño Kain Tubal lanza su primer disco "Un grito al silencio"

El grupo madrileño Kain Tubal ha publicado su primer álbum "Un grito al silencio", en el que se incluyen diez canciones que conforman un trabajo de rock and roll y que muestran a una banda con personalidad propia heredera de los grandes grupos nacionales de rock urbano.
La banda, formada en 2005 por el vocalista y guitarrista Kurro González, el bajista Alfonso Cobos, el guitarrista Luis Valero y el batería Andrés Sánchez, está dando que hablar dentro del panorama musical del rock urbano. El primer single, llamado 'Preludio', es una declaración de intenciones de lo que contiene el resto del disco. Canciones directas y contundentes, a través de las cuales se puede escuchar a una banda que viene a aportar algo distinto al panorama actual con temas como la balada rock "Volver a andar" o "Memoria", que trata el tema de la Guerra Civil.
El anterior trabajo del grupo se remonta a 2008, cuando grabaron "La voz de los nadie", maqueta de cuatro canciones que estuvieron presentando a lo largo de año y medio de conciertos por festivales como el Sigueruelo Rock (Segovia) o el Abeja Rock (Salamanca), y con la cual consiguieron llenar salas como el Hebe o el Gruta 77 en Madrid. Esas cuatro canciones incluidas en la maqueta ('Lágrimas y adiós','Un viaje y un reencuentro", 'La voz de los nadie' y 'Atraviésame') se encuentran recogidas en este primer álbum de Kain Tubal, aunque con un sonido más contundente que el registrado en la anterior grabación.
Para su puesta de largo en directo, los madrileños se encuentran a la espera de cerrar algunas fechas, ya que por el momento sólo hay confirmada una, la del próximo 26 de mayo en el DFX Festival que se celebrará en la sala Old School de Getafe (Madrid).

martes, 20 de abril de 2010

ANNA B SWEET, seda y hierro


Este es el nombre comercial de la cantautora folk-pop Ana López, una preciosa malagueña afincada en Madrid que empezó como un fenómeno en myspace y ahora, respaldada por disco se espera que despegue de manera estelar su carrera musical.

“Gran parte de mi éxito y de estar donde estoy se lo debo a mi club de fans de myspace” dice orgullosa Anna mientras sujeta con ambas manos una taza de cacao con leche que, aun humeante, parece introducir su dulce rostro tras una neblina londinense.

La cantante viene a sumarse a una pequeña nómina de artistas indies, provenientes del mundo cantautor, pero que llegan a un gran público gracias a sus ritmos pegadizos, sus letras profundas y sus voces y estilos muy sentidos y melódicos que casi parecen susurrarte al oído.

Tiene un cierto parecido musical y físico con Russian Red, Lourdes Hernández, pero cuando se lo comento pega un bote de la silla y asegura que inventa música y compone letras “desde los 7 años” y que se ha forjado un estilo propio. “Empecé con pop, luego pasé al rock y lueo me dejé influenciar por Belle and Sebastian” asegura.


Tiene influencias de los cangres de la canción flok pop como Bob Dylan, Joan Baez o la actual Cat Power. Desde que llegó a Madrid ha sabido hacerse un hueco y juntarse con la gente adecuada, lo que le ha llevado a ganar “el concurso de maquetas de Arindelle Records y EGO”, llegando a ser “la mejor maqueta de 2008 para la revista Mondo Sonoro”, así que “no me puedo quejar” (sonríe).


“Iniciar, reiniciar, deshacer” es la traducción del título de su primer disco cantado en la lengua de Shakespeare: “me encuentro más a gusto cantando en inglés, es como siento las cosas” además cuenta con ventaja, ya que estudió “en un colegio británico jeje eso me hace ser más convincente” y ciertamente así es.
Esta primavera y verano le esperan numerosos conciertos en festivales y salas de toda la geografía española. Esperamos que tenga mucha suerte y que su dulce voz y sus ritmos pegadizos, que llevan el sello de Brian Hunt, floten en el ambiente e impregnen nuestros corazones.

Unas birras con Absinthones: rock progresivo para oídos entrenados


¿Quiénes sois en Absinthones?
Somos Carlos al bajo, Álvaro a la guitarra y Miguel a la batería.

¿Como definís vuestra música?
Es una música complicada de definir, normalmente cuando nos hacen esa pregunta proponemos que nos escuchen y que respondan ellos mismos. Pero se puede decir que hacemos un poco de funky, un poco de blues y un poco de rock clásico. Sale una buena mezcla, hacemos lo que nos gusta y eso es lo importante.

¿Cómo componéis las canciones?

Algunas canciones se componen con trabajo y especial dedicación en ellas. Otras han sido de casualidad, Hay ocasiones que nos cuesta bastante dar forma a una canción, y otras veces nos sale un tema con principio y fin mientras estamos ensayando.

¿Tenéis pensado sacar alguna maqueta pronto?

Pues la verdad es que no tenemos suficientes medios, y sobre todo, suficiente tiempo para sacar una maqueta seria, pero sí que es cierto que tenemos pensado grabar algo pronto.

¿Vuestros planes a corto plazo?
Ensayar y seguir disfrutando de la música que hacemos, coger mayor soltura y pasarlo bien sobre todo.

¿Cuál creéis que ha sido vuestro momento más emotivo encima de los escenarios?

No ha habido nada excesivamente especial, lo más emotivo que puedes tener encima del escenario, a parte de no cagarla, es ver a toda tu gente apoyandote y llenando la sala.

¿Tenéis alguna anécdota graciosa que os haya ocurrido durante algun momento de vuestras vidas?
Pues como grupo de música, tener solo un coche pequeño para llevar todo el equipo a la sala...y que quepa!

¿Tenéis alguna manía?

No somos especialmente maniáticos, solo que las cosas salgan bien y que no falte una cervecita en el ensayo.

¿Vuestro próximo concierto?
Cuando los examenes nos dejen vivir tranquilos.

Su maiespéis, para que podáis responder vosotros mismos a la segunda pregunta: http://www.myspace.com/theabsinthones

viernes, 16 de abril de 2010

Fiesta Metalcry con el rock estatal en Villalba





Mañana sábado 17, a partir de las 22 h.de la noche, se celebra una fiesta gratuita en ‘El Límite Rock Bar’ de Villalba. Metalcry.com ha querido organizar una sesión especial para apoyar al rock estatal. Por lo tanto, durante toda la noche pincharán artistas estatales, además de grupos clásicos y bandas que se están dando a conocer.

Entre los grupos consagrados podemos destacar: Extremoduro, Marea, Barricada, Burning, M-Clan, La Fuga, Soziedad Alkohólika, Habeas Corpus, Hamlet, Koma, Barón Rojo, Pereza, Porretas, Berri Txarrak, Reincidentes o Boikot; y bandas que poco a poco se están introduciendo en el mundo de la música: Encrudo, Con Mora, Doctor Sapo, Iratxo, Luter, Censurados, Stafas o Discordia. También encontraremos artistas como Leño, Kortatu, Negu Gorriak, Piperrak, La Polla, Cicatriz, Los Reconoces, Canallas, Eskorbuto, Skalariak, Buenas Noches Rose, Hechos Contra El Decoro, Agua Bendita o Superskunk; y grupos de fuera del Estado como La Vela Puerca, Attaque 77 y Vantroi, entre otros.

A lo largo de la noche se regalarán discos originales y merchandising oficial, como camisetas, pegatinas o chapas de Habeas Corpus, Soziedad Alkohólika, Vindicatio, Marea, Platero, Barricada, Leño, Encrudo, Con Mora (que nos harán una visita), Doctor Sapo, Discordia, Desastre, M-Clan, Barón Rojo, Estrago, Kortatu, Kannon, Malsujeto, Sindicato del Crimen, Hamlet, Censurados, TeNPel, Fuckop Family, etc.

La vuelta a casa tampoco será un problema, para la gente de fuera de Villalba habrá búhos hasta Madrid que pasarán cada hora durante toda la noche y la parada se encuentra a cinco minutos del bar.
El objetivo es difrutar el sábado en compañía del rock estatal y también apoyar a que bandas menos conocidas puedan promocionarse.

jueves, 15 de abril de 2010

Vetusta Morla se "cuela" en el mundo de la música

Más de diez años de trabajo les ha costado a este grupo madrileño darse a conocer en el panorama musical, pero no hay duda, podemos decir sin tapujos que 2010 es el año de Vetusta Morla. El boca a boca, oreja a oreja y la buena respuesta del público de gustos alternativos a su disco “Un día en el mundo” han hecho que esta formación “indie” haya comenzado a ser reconocida por fin. Los galardones han sido el punto y aparte que ha marcado su carrera.
Un grupo “revelación”, diez años después
Con tres premios de la Música conseguidos (mejor autor revelación, mejor álbum de pop alternativo y mejor artista revelación) lograron llegar a gran parte de oyentes que hasta entonces desconocían de su existencia, mientras los cuatro galardones de los Premios UFi (I edición de los Premios de la Música Independiente) cosechados a principios de mes les han consolidado como una de las bandas nacionales con mayor proyección. En definitiva, los de Tres Cantos no podían haber escogido un nombre mejor. Vetusta Morla es la tortuga que aparece en la película “La Historia Interminable”, y como ella, su avance ha sido muy lento. En cualquier caso, estos chicos no paran. Desde febrero la agenda de la banda está llena de conciertos por toda la geografía nacional e internacional. En los últimos dos meses han recorrido Almería, Ganada, Madrid, Toledo, Jaén, Valencia, Barcelona, México, Bilbao, León, San Sebastián, Cantabria, Huesca y Alicante y han compartido cartel con otras formaciones y artistas de la escena alternativa como Lori Meyers, Russian Red, Christina Rosesvinge, Nacho Vegas o The Charlatans.
Agosto con la agenda repleta
Sin embargo, a Vetusta Morla le queda todo el verano por delante. Agosto será un mes tan intenso como hasta ahora. El día 7 les esperan en el festival Salinas Pop, en Murcia, donde acompañarán a otros grupos como Krakovia o Gremio DC. El 8, se suben a Zaragoza para participar en el Festival Luna Lunera. El 12 vuelan hasta Mallorca para dar un concierto junto a Princesas y Club Sibarita. La jornada de 14 de agosto intervendrán en Sonorama, que tendrá lugar en Aranda de Duero (Burgos). Sus actuaciones finalizan en Galicia donde el día 15 darán un concierto en las fiestas de Pontevedra, mientras el 28 tocarán en Ferrol (Coruña).
Si quieren escuchar a este grupo debutante pincha aquí: Vetusta Morla

Inkonformistas de la Luna


Luis y Sergio, los hermanos De la Luna. No es que pertenezcan a un extraño clan sioux, ni que hayan sido consagrados a nuestro satélite mediante ningún rito satánico; si no que ambos son hermanos y se apellidan así.

Y ellos son el alma y el corazón de No Konforme, una banda madrileña de rock que nace en Carabanchel a principios de 2006 y que está empezando a golpear muy fuerte en el panorama musical más furtivo y garitero de la capital.

Con gran influencia de grupos como Barricada, La Polla, Reincidentes o Rosendo, vamos, lo más selecto del rock más puro en lengua castellana, estos inconformistas han creado un sonido propio que viaja a medio camino entre el rock radical vasco y el más puro rock español de los 80. Sin olvidar esos tintes de punk que dejan entrever en casi todos sus temas.

Pero, sin duda, uno de los puntos más fuertes de esta banda, que se encierra a ensayar en Suanzes y se deja ver (cubata en mano) casi siempre por Vallecas, es la letra de sus temas. De hecho, todo comenzó con Ojos color miel; canción con una cuidada letra que critica los malos tratos y la violencia machista. Y es que la crítica social, la protesta callejera y la denuncia ciudadana están presentes en casi todas sus canciones. La barbarie taurina, la prostitución, la corrupción y alguna historia de amor, son algunos de los temas que tratan, dejando aflorar sentimientos y removiendo conciencias allí por donde pasan.

Luís es más músico y Sergio es más mediático. Luís es el compositor de la mayoría de las canciones. Un letrista con la calidad de Nacho Vegas, la astucia y sagacidad de Rosendo Mercado y el sentimiento y la profundidad de Antonio Vega. Un virtuoso de la guitarra que lleva el peso musical de la banda y que se permite el lujo de hacer los coros, cantar como solista y marcarse un pasodoble si le dejaran.

Sergio es el relaciones públicas y manager del grupo, además del bajista y el “guaperas”. Sus poses y el balanceo de su larga cabellera ayuda mucho a la asistencia de público femenino a los conciertos.

José Padules, a la batería, Lolo Rubio en la voz y Jud como guitarra acompañante, completan un quinteto de mucha calidad que se está dejando ver bastante por las salas de conciertos del Madrid periférico y por numerosos festivales y que, sin duda, van a dar mucho de que hablar en los próximos meses porque estos chicos no se “conforman” con nada.

miércoles, 14 de abril de 2010

FESTIMAD 2M: vuelve la Fiesta de la Independecia y la diversidad musical

FESTIMAD 2M, el festival de músicas actuales más internacional y decano de la Comunidad de Madrid, celebra su decimoséptima edición en el marco de las Fiestas del 2 de Mayo y extiende su programación desde el 23 de abril hasta el 9 de mayo. Con el Salón de Actos de la Escuela CEV como sede central, Festimad 2M llenará una treintena de escenarios madrileños con un centenar de propuestas musicales de todos los estilos, seleccionando lo más interesante de la escena musical independiente madrileña, nacional e internacional.

Entre los objetivos principales del festival están los de acercar a la sociedad la diversidad de las músicas de calidad sin pretensiones comerciales, generar nuevos públicos y descubrir jóvenes valores, promocionándolos entre la audiencia más amplia. Festimad 2M, se encargará de buscar a los grupos de música joven del año entre las más de 1.000 bandas que participarán en el evento, mediante el concurso "Festi Madtaste". La gran novedad de la edición 2010 de Festimad 2M ha sido la convocatoria de los premios "Factoría Joven", dirigidos a los artistas de 14 a 30 años residentes o nacidos en la Comunidad de Madrid, con el fin de apoyar a los nuevos valores musicales madrileños de todos los estilos musicales.

Gracias a todo esto, Festimad 2M se perfila como la feria de muestras musicales bandera de la Comunidad de Madrid, referencia para cazatalentos, programadores de eventos, fiestas y festivales madrileños, nacionales e internacionales. El amplio número de grupos musicales que participarán en el festival madrileño, evidencia la gran vitalidad creativa de la música en España, así como la necesidad de la existencia de eventos como Festimad 2M para la fluidez y circulación de ideas y proyectos musicales de futuro.

martes, 6 de abril de 2010

Más ruido...y más capital

El principal objetivo del Blog era dar a conocer a un público objetivo (valga la redundancia), formado por más de 200 millones de hispanohablantes que se conectan diariamente a la Red, nuestros trabajos periodísticos, nuestras inquietudes como estudiantes de ciencias de la comunicación y, sobre todo, que vieran el diferente trato que se ofrece a las noticias cuando hablamos de un género periodístico o de otro.

El medio para esto era Internet y la excusa perfecta: la música.

En un principio íbamos a ponerle al Blog “Garaje Madrid” porque desde el primer momento teníamos claro, como insurrectos melómanos que somos los formantes de este proyecto, que queríamos sacar del ámbito subterráneo y furtivo a la música independiente, maquetera e incipiente que diariamente copa las salas de Madrid. Queríamos llevar los locales de ensayos de esos miles de jóvenes que día a día luchan por hacerse un hueco en el mundo discográfco y musical al gran público. Nos veíamos en la necesidad de ser la voz de esas guitarras que con cada acorde acercan Madrid un poco más al cielo.

No es un blog especializado en música. Es el rincón donde todos los madrileños, de nacimiento o adopción, que alguna vez han soñado con subirse a un escenario, que se suben cada día a él, o que saltan enloquecidos a los pies del mismo al ritmo de cualquier estilo musical, pueden no sólo informarse a cerca de sus sueños, hobbies o gusto, sino encontrar la respuesta a esa llamada que interiormente y en silencio todos hacemos al resto del mundo para que nos escuche y nos comprenda.